martes, 21 de octubre de 2014

PABLO-JILL (STAR WARS: THE BLACK SERIES)

Basic Figures, Wave 2, Nº10, 2013.
¿Pablo? ¿En serio? No me sorprendería tanto si este personaje fuese de apariencia humana pero tratándose de uno de los más extraños alienígenas de Star Wars me sigue sorprendiendo, pero se trata de la usual práctica en Hasbro, Lucasfilm o ILM de nombrar a personajes de la saga con nombres de empleados., no es que se trate de un Jedi de ascendencia latina. Aunque algún día puede que nos sorprendan con algo así, nunca se sabe. Si un personaje de la nueva serie Rebels utiliza como arma un tirachinas láser, todo es posible.
Pablo-Jill pertenece a la especie Ongree y su momento de gloria en las precuelas lo encontramos en el Episodio II participando en la Batalla de Geonosis, donde lo podemos ver más o menos claramente. En Hasbro no podían dejar pasar la oportunidad de realizar un Jedi con esa extraña pero fascinante apariencia, y bien que hicieron. De hecho ésta es la segunda figura de Pablo-Jill remontándose la primera a 2005 y a la Original Trilogy Collection (Nº '05 #1) por lo visto con una escasa distribución, pero esta nueva versión la supera claramente en decoración y articulación.
El Jedi es un pequeño prodigio de la ingeniería juguetera ya que pese a su extraño cuerpo y al considerable peso de la figura en si su estabilidad es perfecta y es capaz de albergar en su fisonomía los catorce puntos de articulación (ampliables a dieciséis por la doble articulación de los tobillos) a los que nos tiene acostumbrados Hasbro. Sus piernas están abiertas en un gran ángulo y esas dos extremidades se curvan hacia adentro en la rodilla para luego volver a doblarse hacia afuera en las canillas, con un perfecto equilibrio incluso adoptando poses dinámicas y sin verse limitado por el faldón de plástico de sus ropajes Jedi.
La parte superior del cuerpo es también evidentemente alienígena, con un grueso torso y largos brazos acabados en manos de tres grandes dedos pero que están diseñadas de forma impecable para sostener su sable láser. Los brazos se pueden acercar para que pueda sostener el sable con ambas manos, lo que siempre es un punto a favor poco explotado en figuras de esta escala.
Su ancho y marcado cuello conduce hasta su cabeza de piel naranja, un prodigio de la imaginación con pequeños tentáculos en su barbilla (que me recuerda a los de algunos especímenes de Mon Calamari), sendos ojos al final de protuberancias cárnicas y una dentada boca en la frente (comer pasta debe de ser un suplicio para los Ongree). Culmina esta obra de arte una cresta en la cabeza y un fino trabajo en los ojos, con una pupila negra en forma de Y sobre un llamativo fondo dorado. El detalle culminante para resaltar su naturaleza procedente de los confines de la galaxia.
Sus ropajes son los típicos de los Jedi pero adaptados a su cuerpo. Los varios tonos de marrón están presentes destacando el cinturón y las botas, con un diseño específico para Pablo-Jill. Su túnica realizada en tela es algo abultada, como casi siempre, pero debido a la peculiaridad del personaje le queda bien de esa manera. La capucha no termina de sentarle bien ni de tener la forma precisa, también como casi siempre, pero trabajando con ella podemos ajustarla más o menos.
Sus accesorios consisten en la citada túnica y su sable láser de hoja azul, y aunque en su cinturón incluye un agujero para insertar una empuñadura de sable en esta ocasión Hasbro no la incluyó, pero podría haber sido un aliciente más ya que nunca tenemos suficiente plástico por nuestro dinero. En cualquier caso la estrella absoluta es la figura de acción y la podrían haber vendido sin accesorio alguno que la hubiésemos comprado.
Una magnífico diseño sensacionalmente ejecutado que es esencial para los fans de los Jedis, que vivían años de esplendor viendo en pantalla a decenas de ellos en acción en El Ataque De Los Clones. La figura más destacada de su wave y técnicamente una de las mejores de lo que va de Black Series, Pablo-Jill es un producto francamente recomendable.
David

sábado, 18 de octubre de 2014

JUNGLE ENCOUNTER DUTCH (PREDATOR)

Basic Figures, Series 9, 2013.
En cada casa debería de haber un Arnold Schwarzenegger. Y como la verdad es que no se prodiga mucho en figuras de acción modernas de 3,75 pulgadas, hay que recurrir a otros tamaños como el de algo más de 6 pulgadas. Y qué mejor que el personaje de Arnold de uno de los clásicos absolutos del cine de acción y ciencia ficción, Depredador.
Esta colección de figuras de acción de NECA es bien conocida y entre la multitud de variantes de Depredadores de vez en cuando se cuela algún Dutch, como este Jungle Encounter Dutch lanzado con motivo del veinticinco aniversario de la película tal como indica la pegatina en un lateral del envoltorio. Pues muy bien. Siempre es buen momento para una figura de acción del Mayor Dutch!
Técnicamente la figura dispone de 19 puntos de articulación según mis cuentas así que no veo nada de esos más de 20 puntos que indica el envoltorio. Aunque claro, eso depende de si se cuenta las áreas de articulación, el rango de movimiento, etc. En cualquier caso los que tiene están bien aprovechados aunque quizá echo de menos articulación entre los hombros y los brazos. Su estabilidad es perfecta así que podemos jugar con la figura para que adopte estupendas poses de combate. La figura es sólida y de un peso considerable, y menos endeble que las de los Predators que por lo menos en el ejemplar que tengo tienden a quebrarse algunos de sus componentes...
Aparte de cabeza, hombros, codos y muñecas Dutch dispone de articulación en torso, cintura, doble en cadera, rodillas, botas a la altura de la espinilla y tobillos. Tanto en la cadera como en los tobillos y sobre todo en las rodillas la articulación está estupendamente camuflada. En el caso de las rodillas parece que el pantalón es una pieza continua ya que oculta la articulación a la perfección, al menos de frente.
El detalle alcanzado en la escultura y decoración de Dutch es remarcable. Su rostro y su cabello peinado a cepillo y con el color más claro que lucía en Depredador a diferencia de otras películas están realmente conseguidos. El parecido es asombroso, sobre todo de perfil, y está perfectamente reproducida su expresión grave y de tipo peligroso. En la cara vemos pintada una barba incipiente y marcas de guerra, además de tener un cierto brillo que emula el sudor de estos tipos en la dura jungla de Val Verde. Que por cierto, es el mismo nombre del país de Commando, y esta figura de Arnold que ya tiene pintura de guerra en la cara, si la tuviera en el cuerpo, sería un John Matrix muy apropiado!
La figura es específica de ciertas escenas de la película, en las que se topa con un enemigo que aún no ha podido ver claramente, de ahí lo de Jungle Encounter, y por lo que bajo su chaleco no viste camiseta ni cazadora. El chaleco debería haber sido de color verde oscuro para ser más fiel a la película, pero tampoco es un paso atrás en una figura en general excelente. Ese chaleco y el cinturón están realizados en un plástico extremadamente flexible que emula el tejido, y aparenta ser extraíble, pero quitárselo es una misión algo peligrosa y no quiero poner en jaque la integridad de esa algo frágil pieza.
El cinturón incluye una cartuchera en el lado derecho con una cinta que se puede destrabar y trabar para guardar con seguridad la pistola, y una vaina para el cuchillo en el lado izquierdo. El camuflaje del pantalón está primorosamente realizado. No concuerda con el patrón del pantalón de la película (¡sí, lo he comparado!) pero me da igual, es estupendo. Las botas sí que son bastantes fieles a las usadas por Schwarzenegger (hay que escribirlo de vez en cuando para no olvidar ninguna letra) en forma y colores, negro y verde. Hasta los cordones están muy bien esculpidos.
Los accesorios de Dutch consisten en su pistola, gris metalizada con la culata negra, un cuchillo cuya empuñadura no es lo suficientemente ancha y no termina de encajar en sus manos, y un M-16 negro metalizado con correa de plástico flexible del tamaño justo y gracias a la que puede llevar el fusil al hombro o a la espalda. Esos pequeños detalles me encantan...
Por simple curiosidad y a modo informativo saqué una foto comparativa entre figuras de similar escala y vemos que NECA sigue un cierto estandar en sus figuras de distintas licencias acercándolas a las 7 pulgadas de altura, mientras que las de Marvel Legends se quedan algo más abajo en las 6 pulgadas. Por cierto, el Capi parece que se ha fijado en algo con no muy buena pinta que se acerca... Oh! It's one, ugly... motherfucker!
Con los pequeños, pequeñísimos inconvenientes del tamaño del cuchillo, el color del chaleco y el hecho de que me parece que los bíceps de Arnold tenían más volumen en la película (los de la figura son impresionantes, claro, pero se quedan algo cortos y faltos de definición), el resultado total es casi un 10 para este Mayor Dutch. Un clásico y un producto imprescindible para los fans de Depredador, de Arnold o de la sci fi de calidad. Si en algún momento NECA saca un Danny Glover de la estimable y nunca bien ponderada Depredador 2 eso ya sería la pera!
David

jueves, 16 de octubre de 2014

MOON KNIGHT (MARVEL UNIVERSE)

Basic Figures, Series 1, Wave 4. Nº027, 2009.
Recuperamos de nuevo la primera serie del Marvel Universe de Hasbro para fijarnos en el peculiar superhéroe Moon Knight, el Caballero Luna, el Puño de Khonshu. Yo conocí al personaje dibujado por Bill Sienkiewicz y esa etapa ya lo marcó en mi imaginario. Un tipo atormentado, Marc Spector, por una dualidad de personalidades, y ese tormento potenciado por el dibujo, claro. Luego lo recuerdo como miembro de Los Nuevos Vengadores, y ahora me lo encuentro leyendo Pecado Original que es una especie de bufón sin el poso dramático de antaño. Una especie de Blue Beetle pero con menos gracia... ¡Khonshu!
La figura en si se enmarca en el estilo de los primeros productos de la colección. El molde usual, repleto de músculos pero con las piernas algo menos voluminosas y algo desproporcionadas y dieciséis puntos de articulación que dan bastante de sí en este caso. Además hay que hacer buen uso de ellos para ayudar a la estabilidad que se ve comprometida, como no, por la pesada capa del Caballero Luna.
Moon Knight viste el uniforme moderno del personaje, íntegramente blanco salvo por la luna creciente dibujada en su pecho y por la máscara que cubre su rostro bajo la capucha. Personalmente prefiero su uniforme clásico, negro, con la luna en blanco así como sus botas y capa. Era más siniestro, más nocturno, y en mi mente lo emparejaba por ello con otro combatiente del crimen urbano, el Castigador. La tan cacareada semejanza con Batman está ahí, claro, pero en mis primeras lecturas del personaje no caí en ella, y me daba (y me da) igual. Pero en Marvel seguramente quisieron potenciar las diferencias entre ellos con este nuevo uniforme blanco radiante.
La capa está muy bien esculpida, con cierto movimiento y ondulación, aunque me suena de otras figuras... No hubiese estado mal una capa transformable o permanentemente con la forma de media luna, forma que tenía cuando la utilizaba el Caballero Luna para planear. Lamentablemente en su parte interna tiene impreso un código que se ve a la legua.
Me sorprende que el Caballero Luna fuese incluído en la alineación de la primera serie de figuras del Marvel Universe. No es de los personajes de primera división de Marvel, está claro, pero tampoco es uno de tercera, así que se agradece su versión en plástico aunque no estaría de más una nueva aproximación a un Marc Spector pero esta vez super-articulado y con el uniforme clásico... y quizás en un two-pack o un comic pack con el Hombre Lobo, como en aquella memorable historia de Doug Moench y Sienkiewicz.
Aunque no vemos su rostro la máscara está muy bien esculpida y en ella podemos apreciar dos inquietantes ojos blancos. Su capucha también es un acierto, asimétrica y llena de dobleces, y aunque es una pieza separada de la capa la combinación de las dos es perfecta.
Sus accesorios aparte de la capa extraíble consistían en la ficha de S.H.I.E.L.D. y el acta de registro que acompañaba a las figuras en aquella serie y su armamento: la cuchilla arrojable en forma de luna creciente y su bastón de combate. El bastón lo puede empuñar a la perfección pero hacer que sostenga de forma convincente y firme el dardo en sus manos es una tarea algo ardua. Otra mejora que se le podría aplicar a la figura es la concerniente al bastón,de una sola pieza, que podría ser el resultado de la unión de dos partes al estilo de los bastones de Dan Defensor, perdón, Daredevil, ya que recuerdo que Moon Knight a veces las utilizaba de esa manera.
Moon Knight no es una figura perfecta, y adolece de haber sido creado a partir del primer molde del Marvel Universe cuando un personaje tan dinámico y ágil se beneficiaría del nuevo y super-articulado. Además me gusta más su uniforme clásico y no este casi íntegramente blanco, pero estoy encantado de tener a este tipo en mi colección. Es otro vengador, aunque ocasional, y tuvo su importancia y buenas historias en los años 80 alineándose en el bando de héroes atormentados o psicológicamente inestables tan en boga en aquellos años. Es un personaje que mola, y mucho, y enriquece el background de Marvel. ¡El paladín de Khonshu es casi imprescindible en nuestras colecciones del Marvel Universe!
David

martes, 14 de octubre de 2014

YODA (STAR WARS: THE ORIGINAL TRILOGY COLLECTION)

Vintage Figures, 2004.
Hace unas semanas un comentarista anónimo pedía una reseña de una figura de Yoda, ¡y los deseos de los lectores del blog son órdenes para mí! Así que cumplo con esa deuda pendiente y aquí está por primera vez el Maestro Jedi en Figuras De Acción A Go-Gó. Y muchas más apariciones suyas no habrán ya que sólo poseo otra figura de acción de Yoda en mi colección, en concreto una de su aparición en el Episodio III... Una por trilogía, ¿para qué más? Además, nunca me ha satisfecho la versión del Jedi en las precuelas, dando brincos por ahí y propinando mandobles con su sable láser. Ya sabíamos que George Lucas dominaba los efectos digitales, ¿pero tenía que aplicarlos a todo y a todos?
Y es que también me cuesta creer que en apenas veinte años un tipo de más de ochocientos años de edad degenere de tal forma y acabe sus días cuando apenas había empezado a entrenar a Luke. O en Dagobah la humedad le provocó un reuma mortal o en los Episodios I, II y III se exageró su condición física. Yo hubiese preferido un Maestro Jedi calmado, limitado físicamente, dedicado a la enseñanza, más socarrón y menos dramático... vaya, como en El Imperio Contraataca!
Pero vamos al lío: ésta figura formó parte de la pionera serie de figuras en un envoltorio de diseño vintage integrada en la Original Trilogy Collection hace diez años que albergaba el diseño más avanzado de clásicos personajes de la saga de Star Wars. Articulación, decoración y fidelidad a las películas además de un homenaje a los años de Kenner era su pretensión y en gran medida lo consiguieron, y este Yoda perteneciente al Episodio V puede que no sea la versión definitiva del personaje pero para mi por ahora es el que cumple el papel de representante del Maestro Jedi de la Trilogía Original en la colección.
Pese a ser una figura realmente pequeña dispone de diez puntos de articulación, todo un logro por parte de Hasbro. Todos se sitúan de cadera hacia arriba y en los codos la encontramos "de corte", un sistema ya anticuado, pero poder disponer de movimiento en hombros, codos y muñecas ayuda a que la figura interactúe con sus accesorios estupendamente. Su estabilidad está bien aunque no es perfecta y de vez en cuando cae abrumado por el peso de la Fuerza, supongo...
En Hasbro no se limitaron a esculpir sus ropajes en plástico, ahorrándose elaborar detalles como las piernas, sino que la parte inferior de su vestimenta es de tejido con lo que facilita la movilidad y podemos apreciar esas piernecillas alienígenas. Sus manos, al igual que sus pies, disponen de tres dedos con garras amarillas, y su cabeza está muy bien esculpida con los bultos del cráneo, algunos cabellos pintados en blanco, la expresión benevolente del rostro y las orejas asimétricas, en distintas posiciones, una más caída que la otra.
Sus accesorios son relativamente abundantes y muy apropiados para el Yoda de Dagobah que conocemos. Su túnica también de tejido al igual que el faldón pero de un tono de marrón claro, algo voluminosa pero en una figura tan pequeña es muy difícil realizar esa pieza con la perfección y la talla adecuada y deseada, el collar con el amuleto, un bastón tallado a partir de un palo y, como homenaje a la figura de 1980, una serpiente amarilla.
Una figura de acción estupenda de un Yoda en su primera aparición en nuestras vidas. Una puesta al día de la figura de Kenner convertida en un producto moderno, con los avances tecnológicos del momento de la industria juguetera aplicados y lo más fiel posible a la fuente original. Quizá, sólo quizá, un aspecto mejorable es su tamaño y es que incluso creo que el Yoda del Episodio V es algo más bajo, o más bien menos voluminoso en comparación con Luke Skywalker pero no hay que desdeñar los logros de este producto. Y como tal ocupa un lugar de privilegio en mis estantes dedicados a la Trilogía Original.
David